clínica y enseñanza del psicoanálisis

Autor: Trazos - Administración

LOS PROBLEMAS QUE NOS PLANTEA LA CLINICA.

LOS PROBLEMAS QUE NOS PLANTEA LA CLINICA.

Esta actividad está dirigida a psicoanalistas. 

Se presentará y discutirá el recorte de un caso que nos muestre una dificultad en la dirección de la cura. No será una supervisión, sino la discusión de un caso que cuestione aquello que se entrecruce con las construcciones teóricas con las que contamos, ya que un caso no es un comportamiento estanco: es más bien una encrucijada que nos interroga. 

Pensar un caso a partir de una pregunta, de una duda diagnóstica, de los efectos de alguna intervención atinada o desatinada, en la conducción de la clínica. Y, como decía Freud, no olvidar que cada caso es único, que hay que abordar cada caso como si fuera el primero. Y, como lo dice Lacan, el psicoanálisis es una praxis. El analista es dos: “el que ejerce su práctica y el que la teoriza”.

Jorgelina Altmann, Gabriela Toledo y Carina Luz Scaramozzino.
Participantes de TRAZOS: clínica y enseñanza del psicoanálisis.

ENTRE LO COLECTIVO, LA SUBJETIVIDAD.

ENTRE LO COLECTIVO, LA SUBJETIVIDAD.

“es una gran desgracia la de no poder estar solo”
La Bruyere

La vasta obra freudiana comienza con el tratamiento de la histeria para finalizar en una reflexión sobre la humanidad.

Multitud, muchedumbre, cultura, “chusma”, clases, civilizaciones, masas… 

¿Cómo pensamos lo colectivo a partir de Freud?

“Si uno toma la humanidad como un todo, la pone en lugar del individuo humano aislado, halla que también ella ha desarrollado formaciones delirantes inasequibles a la crítica lógica y que contradicen la realidad efectiva”. “Construcciones en análisis” (1937)

“¿Qué hace que las masas sean masas?” pregunta que se formula y despliega en “Psicología de las masas y análisis del yo” (1921), por esta vía que abre Freud, un fenómeno social no es la sumatoria de individualidades, sino una combinatoria que a medida que se produce va cambiando la subjetividad de cada uno.

Primera respuesta a otra pregunta: ¿Cómo se articula lo subjetivo a lo colectivo?
El concepto de libido, corazón del psicoanálisis, concebido a partir del estudio de las neurosis, es aplicado a partir de 1921 a los misterios de la fascinación colectiva, del prestigio y el poder, políticos para develar una palabra: sugestión.

Freud afirma que haber renunciado a la sugestión hipnótica inaugura la historia del psicoanálisis propiamente dicho. Su práctica es llevada fuera de la hipnosis, fuera de la coerción sugestiva, de la fantasmagoría hipnótica del poder irresistible. Así, la resistencia que queda encubierta en la sugestión es formulada como concepto por el psicoanálisis, y considerada motor de la cura a través del amor de transferencia. En Psicología de las masas y análisis del yo, dará una vuelta más a la sugestión para ubicar los vínculos de amor, que quedan ocultos tras ese biombo, como esencia del alma de las masas.

A propósito, leeremos un texto de Andrea Cavalletti que circunscribe tanto la potencia sugestiva en la multitud, como su límite.

¿Qué papel juega el narcisismo, la identificación a través de la idealización en la multitud?
¿Cuál es el lugar de las “psicologías actuales” tan afines al modelo capitalista: generales, puntuales, cognitivas, neurocientíficas en la incitación al borramiento de la subjetividad, y su reemplazo por el individualismo o lo que se corresponde, por el encierro en la multitud?

Entre los ideales (que operan desde lo socialmente esperable) y el deseo (propio de un sujeto) la discrepancia está a la vista; en ese punto el psicoanálisis entra en el teatro social, discute y se enriquece de y con otros discursos. Así también, un análisis hará viable que el sujeto que habla, lejos de traducir estados mentales o realizar una operación autosuficiente, se realice como efecto a causa de sus palabras y se cuele entre los discursos como “sujeto del inconsciente, que no es un poeta sino un poema que se lee” según Lacan. 

Ahora, el movimiento psicoanalítico, no está exento de los efectos de masa; entonces, nos proponemos investigar y entender ¿cómo se ha presentado y se presentan esos efectos en las instituciones y agrupaciones de psicoanálisis, según las diversas coyunturas?

Son estos algunos de los puntos que nos proponemos abordar en el programa de este año.
“El hombre de la multitud” de E. A. Poe está entre los textos literarios que nos proponemos leer, de allí tomamos el acápite que hace las veces de subtítulo para este curso: “qué gran desgracia la de no poder estar solo” de La Bruyere. La novela de Thomas Mann : “Mario y el mago” será otro. Los demás textos serán nombrados en la reunión del día 8 de abril.

Veremos la película “Metrópolis” de Fritz Lang (1927), con música en vivo.

Cómo cada año, la convocatoria es abierta a quienes quieran sumarse pertenezcan o no al discurso del psicoanálisis y arancelada.

Jorgelina Altmann, Gabriela Toledo y Carina Luz Scaramozzino.
Participantes de TRAZOS: clínica y enseñanza del psicoanálisis.

EL MALENTENDIDO ENTRE LOS SEXOS

EL MALENTENDIDO ENTRE LOS SEXOS

Éstas son algunas de las preguntas que nos retornan de la práctica clínica y de la observación de nuestro entorno e intentaremos contestar en el devenir de este año:

¿Qué hace que en pleno siglo XXI proliferen las curas que pretenden dar alivio al sufrimiento diario basándose en el ocultismo con el fin de develar los misterios de lo inexplicable o las teorías que pretenden ser pragmáticas, con su exigencia de felicidad y éxito permanentes? ¿A qué responde la multiplicación de los abordajes que se basan en la sugestión? es decir, que distan mucho de que alguien pueda arribar a una decisión que lo implique como sujeto. 

Las nuevas fórmulas del éxito sea en lo laboral o con el “sexo opuesto”, alcanzan su mayor desarrollo en las llamadas redes sociales a través de las cuales alguien puede armar su propia “comunidad”, “reclutar” numerosos “seguidores” e incluso “amigos” con los que “discute”, “intercambia”, “comparte” siendo que, jamás se ha encontrado con ellos, ¿qué manifiesta esa sustracción de la presencia y ese uso banal de las palabras?

¿Qué hace que el cuerpo se convierta en promesa de éxito entre los sexos a través de cualquier recurso, p.e. cruentas cirugías, cuando sabemos que la anatomía no resuelve nada en este plano? ¿Qué encubre el rechazo a lo efímero de la belleza corporal?

¿Qué impide a hombres y mujeres perder su adolescencia sin añoranzas y muchas veces durante la adolescencia real de sus hijos? 

¿Qué evidencia la confusión entre identidad e identificación o entre derecho legal y goce?

Vamos a retomar un punto que quedó situado en el Curso del año pasado: “La vida amorosa: entre la tragedia y la comedia”, un texto de Kierkegaard, acerca del malentendido entre hombres y mujeres. El malentendido entre los sexos excede el problema de la sexualidad y es en sí irreparable y motor de una relación, es más si ese malentendido se disuelve, la relación se termina.

A raíz de su experiencia clínica Freud hace un pasaje en su teorización que podemos nombrar así: del trauma al fantasma. Es el pasaje de la teoría de la seducción, ser víctima de un atentado sexual por el padre (trauma) a enfermar por un deseo por el padre que ha sido reprimido (fantasma). Este pasaje tiene el valor de una operación simbólica, de una metáfora.

Lacan retoma este desarrollo para formular el fantasma y tras veinte años de seminario reordena los términos para hablar de sexuación, aquello que hace a las posiciones masculinas y femeninas.

Partiremos situando el “no todo”: todo no se puede decir, la incompletitud de lo simbólico, no hay Otro del Otro, no hay metalenguaje, verdadero de lo verdadero o relación sexual, para arribar a la femineidad.

Barajamos, a propósito de las preguntas que formulamos una hipótesis: el rechazo del inconsciente como malentendido y el sin lugar al tiempo, nos expone ante las tiránicas exigencias que atacan nuestra afectividad y recaen en el cuerpo, dificultando o impidiendo el lazo con otros.

Daremos cuenta de cómo esto se suscita en las distintas estructuras clínicas.

Jorgelina Altmann, Gabriela Toledo y Carina Luz Scaramozzino.
Participantes de TRAZOS: clínica y enseñanza del psicoanálisis.

Los problemas que nos plantea la clínica

Los problemas que nos plantea la clínica.

En más de una oportunidad nos hemos vistos convidados a ateneos clínicos o grupos de presentación de casos y nuestro trabajo se ha reducido a presentaciones de “ejemplos” que “cierren” con cierta cuestión teórica y que forzosamente la demuestren, culminando en conclusiones prolijas e indiscutibles, o poco discutibles que solo colaboran con el desinterés general y nada enseñan.
De ahí que atendiendo a una necesidad lógica, convocamos a la presentación y discusión de las dificultades en la transferencia, así como las contradicciones con la teoría, en fin, las encrucijadas que nos presenta nuestro oficio a la hora de la conducción de la clínica en psicoanálisis.
La propuesta es ordenarnos en un grupo reducido, con aquellos psicoanalistas que practiquen el discurso y se vean atraídos por los puntos que lejos de conformar nuestro narcisismo nos cuestionan y ponen en trabajo.
Quien decida presentar el recorte de un caso o cuestión, lo trabajará desde un eje o lineamiento que elija y si es de su interés, junto a algún texto que podrá proponer a los otros compañeros antes del encuentro.
Para ello nos reuniremos los segundos encuentros del mes en el horario de 13,00 a 14,00hs.

Convocan: Jorgelina Altmann, Carina Luz Scaramozzino y Gabriela Toledo.

Jornada 2015: «LA VIDA AMOROSA: entre la tragedia y la comedia»

Jornada 2015: "LA VIDA AMOROSA: entre la tragedia y la comedia"

LA VIDA AMOROSA, entre la tragedia y la comedia.

LA VIDA AMOROSA, entre la tragedia y la comedia.

Cuando idealizamos el amor, solemos exigirle incondicionalidad, eso hace que a poco andar la cosa entre los amantes, explote por el aire.
Muy por el contrario, en los textos sobre la psicología del amor, Freud se preguntó, sobre sus condiciones. Esas condiciones son particulares, se reúnen en un conjunto de rasgos nimios y no por ello menos efectivos que hacen a la elección amorosa de cada sujeto, de ahí que, generalizar esas condiciones es anular la subjetividad.

No obstante, las trampas del amor hacen suponer que dos son uno, amar remite a esa ilusión, por ello decimos que el amor engaña.

De ahí que se nos hace necesario investigar cómo sucede eso según el sexo en cuestión:
¿Qué es amar para una mujer?
¿Qué es amar para un hombre?
No pasamos por alto que éstas preguntas están inmersas en nuestra cultura plagada de estereotipos que por ejemplo,  al pretender definir femineidad y virilidad los aplastan, época en la que nos vemos acicateados por la urgencia, la falta de tiempo, así como envueltos en las llamadas redes sociales que han modificado nuestros imaginarios y nuestra relación con los otros.
Freud en “La degradación general de la vida erótica”, pone a la vista la escisión entre el amor y el deseo. Lacan señala que la dificultad del encuentro entre los sexos es una cuestión de estructura; es decir que un encuentro posible lo es según algún malentendido, al decir de Kierkegaard, es más, gracias a él. Cuando la modalidad del amor no es indiferente al deseo solemos decir que el amor es un velo, ahora, ¿qué vela el amor? Por esta vía vamos a abordar  la cercanía entre las condiciones del amor en el planteo freudiano y la causa lacaniana del deseo.
 El teatro de la vida amorosa incluye un tercer término que se entreteje con el amor y el deseo,  es el goce, recordemos que Lacan lee la noción freudiana de placer y a partir de ella formula su noción de goce como forma de satisfacción que en sí reúne libido y pulsión de muerte.
 Haremos un relevamiento de estos términos a la hora de la consulta psicoanalítica, partiendo de que un análisis es una apuesta que se inicia con el amor,  un amor digamos artificial y necesario para el trabajo al que llamamos transferencia ¿en qué punto y por qué razones ese amor es motor de la cura? ¿Cuál es la incidencia de ese amor sobre el goce y el deseo?

Este año en definitiva, nos proponemos y los invitamos a trabajar la relación entre los tres términos que ordenan, perturban y mantienen candente el escenario de la vida amorosa: amor, goce y deseo, sin perder de vista que ese escenario se ve  atravesado por las modalidades  de nuestra época.

Frecuencia quincenal: 2dos y 4tos sábados (consultar en caso de feriados).
Comienza: 11 de abril en el horario de 12 a 14hs.
Lugar: El Garaje del Arte. Estrada 1008, Campana.
Actividad abierta a todo público y arancelada.

Presentaremos las actividades 2015 el día sábado 28 de marzo de 11 a 13hs en una clase abierta y gratuita. Biblioteca Municipal Octavio O. Amadeo Edificio 6 de Julio. Campana.

Convocan: Jorgelina Altmann, Carina Luz Scaramozzino y Gabriela Toledo.

Jornada 2014: La angustia hoy

Jornada 2014: La angustia hoy

La angustia hoy

Curso 2014: La angustia hoy

Acerca de la cura hoy

Curso 2013: Acerca de la cura hoy

Otras actividades

Otras actividades

A lo largo de nuestra labor, realizamos actividades complementarias que vinculan los contenidos de nuestros cursos. Aquí están las reseñas de algunas de estas actividades.

El Sábado 14 de Julio de 2018, en el marco del Curso 2018: «De la sugestión a la transferencia analítica», se realizó la proyección del film «Adiós al lenguaje» de Jean Luc Godard.

Freud, médico sensible a las palabras de sus pacientes, advierte que la palabra enferma. Entonces interviene sobre la palabra desandando sus caminos, sus redes, sus «falsos contactos», su padecer en el cuerpo. Descubre que la cura de esa enfermedad es a través de la palabra misma.

La curación por la palabra, data de la antigüedad clásica.

A la par que describe un mecanismo fundamental de su práctica: «el enlace entre médico y paciente» la llamada transferencia analítica, inventa un método, el psicoanálisis. El amor, anida como eje de toda transferencia y será tanto obstáculo como motor ineludible del tratamiento.

Lacan, relee y da nueva vida a las nociones freudianas.

La propuesta con la que inaugura su seminario es el retorno a Freud, vuelta a los escritos técnicos, a aquello que ha sido rechazado, por los mismos psicoanalistas.

Hace uso en su práctica, una práctica de lenguaje, del equívoco que provoca en cada sujeto habitar la lengua que habla.

Sitúa la experiencia del análisis en el campo del lenguaje, deslindando la función de la palabra. Años después escribe – formaliza- la transferencia ya descripta por Freud como enlace entre el amor y el odio.

¿Qué relación tienen los sujetos con aquello que los convierte en animales humanos?

Esta pregunta formulada en el marco del curso 2018: «De la sugestión a la transferencia psicoanalítica» deviene en la proyección de la película de Jean Luc Godard: «Adiós al lenguaje» (2014), una lectura irónica, inquietante y a la vez paradójica acerca del lenguaje en la actualidad.

Godard sostiene que se ha hablado de la muerte del autor, de la muerte de Dios, pero que le resulta más transgresor hablar de la muerte del lenguaje, ya que es el lenguaje lo que nos unifica como seres humanos.

Su estética fragmentaria, un collage dónde se superponen colores brillantes, imágenes, palabras sueltas y frases, es una lectura de estos tiempos.

En ella, usa los mismos medios tecnológicos que critica, la imagen por momentos tridimensional, la palabra y su silencio, el mutismo. Aquello del lenguaje que ya no sirve para transmitir: ¿puede el lenguaje renovarse para decir algo?

En un paisaje impresionista que pinta no tanto lo que se ve sino, lo que no se ve, algunos personajes: una mujer, dos hombres y un perro, hacen de ese adiós al lenguaje un reflejo del adiós al amor.

Una historia difícil de narrar ya que carece de trama, sin expectativas de «comunicación», las palabras (siempre insuficientes) se transforman en banalidades y la vida aparece como una confusión entre imágenes, ruidos y palabras simultáneas, yuxtapuestas.

Mientras, la pantalla muestra en forma recurrente la imagen de Hitler cuando asciende al poder, y la imagen del nacimiento de la televisión, uno de los personajes dice lo siguiente: «…lo que ellos llaman imágenes se está convirtiendo en el asesinato del presente».

¿Cuál es el valor del arte, cuáles sus límites?

Podríamos decir que ahí dónde la metáfora se diluye, donde el lenguaje muestra su insuficiencia, la materialidad de ciertas frases, su peso, la cadencia con la que son enunciadas más allá de lo que la frase está diciendo, conforman una operatoria de montaje, de imágenes que toman posición en un mundo convulso.

Nota original del diario La Auténtica Defensa.

Invitan: Jorgelina Altmann, Carina Luz Scaramozzino y Gabriela Toledo.
Proyecta: Luis Rodríguez.

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